在水中 물안에서

老洪，你开心就好。。。

不知道电影史上是否有人这样做过，还是洪常秀终于进化到了另一个位面上，一体机+开创印象派电影，通过变焦来区分现实与思想，通过多个视角错落开来构建不同的语境，审视电影自身，也审视生活。金敏喜出场即使不露脸也是劈开混沌的那束光，她是人生的指引，是所有告白的承接，她的重要是诗意而又神圣的。个人非常喜欢海边的几个镜头，人物的错次和空间，构图如油画一般。这种虚焦模糊一切的拍法似幻疑真犹在梦中，看多了简直要产生幻觉，好像电影被施了魔法。

！！原来还可以这样拍啊

基本失焦的影像（偶尔个别镜头曝光和焦点准确，应该是小型数码摄像机加了玻璃之类），寡淡细碎的行动和对白，渐起的情节在死亡中戛然而止；揣测影像的设定是为了模拟年轻人影像作业的不成熟感（少年感），剧作正常手法，在50分钟的vlog般的业余记录后，诱导观众进入设定的庸常生活，最后五分钟给予暴击（看完后有个小弟弟说摄像机像浸在水中一样）；创作过程可能是极短即兴的，和片中导演一样，在焦虑和瞬间的灵感中找到出路，敏喜是制片主任！极度写实类的影像和文字一样考验观众和读者的耐受力，要抱着作者终归会给条出路的信心；不吹不黑，洪尚秀真的可以用影像写作，总是突破我心中影像艺术日渐成型的框架，哪怕是拱出一颗青春痘；小成本的佳作之所以可以拿来揶揄大制作的庸品，是因为，利用有限资源高完成度地制作其实是创作者隐形的价值。

形式感极强的元电影，进一步深度探索后呢喃核。 仿佛是身在水中的视线，一切的朦胧与模糊，好像都是为了藏住她——那个穿着连帽卫衣戴着口罩的女人，藏住她的外貌与身份，留下她在海边捡垃圾的行为与剪影。虚幻的梦境便是如此，一觉醒来，人们或许只记得某个印象深刻的场景与她的行为，周围的一切却已虚化、模糊。拍摄电影，是为了想要重现梦境，将记忆与想象重新复制。借用那首给她的歌，还原心中的寄托。